Sinds september 2024 was het LaM tijdelijk gesloten vanwege renovatiewerkzaamheden. Begin 2026 heropent het met een uitzonderlijke overzichtstentoonstelling “Kandinsky face aux figures” geproduceerd in samenwerking met het Centre Pompidou.
U ontdekt er enkele van zijn grootste meesterwerken, zoals Geel-rood-blauw, Improvisatie 3 en Hemelsblauw. De tentoonstelling laat u opnieuw kennismaken met een pionier van de abstracte kunst, lid van de kunstenaarsgroep De Blauwe Ruiter, die een beslissende wending gaf aan de moderne kunst en lesgaf aan de Bauhaus-school. “Kandinsky face aux figures” werpt een frisse blik op deze kunstenaar. Stap binnen in de wereld van zijn atelier en ontdek de bronnen van zijn inspiratie.
De tentoonstelling is opgebouwd rond vijf chronologische hoofdstukken en toont werken uit Kandinsky’s hele carrière: van figuratieve kunst tot abstractie en zijn laatste schilderijen uit de jaren 1940. Centraal staat het idee dat beelden op uiteenlopende manieren kunnen worden gebruikt. In de eerste afdeling voeden foto’s zijn geheugen op een heel directe manier. Reistekeningen en -foto’s worden getoond die later uitmonden in schilderijen. Herkenbaar zijn motieven en vormen die teruggaan op herinneringen aan reizen naar Italië, Nederland of zijn geboorteland Rusland.
Rond de Almanach van De Blauwe Ruiter wil Kandinsky een nieuwe visie op kunst presenteren, waarin de diversiteit aan artistieke genres centraal staat: niet-Europese kunst, volkskunst, kindertekeningen… Voor hem is elke kunstvorm die in haar tijd verankerd is en op de toekomst gericht, even waardevol. Een aparte afdeling is gewijd aan zijn interesse in het verbeelden van het denken, onder meer via spiritistische fotografie.
Vanaf 1921 wordt Kandinsky uitgenodigd om in Duitsland les te geven aan het Bauhaus in Weimar, waar hij schilderkunst en kunsttheorie doceert. In deze meer positivistische context onderbouwt hij zijn ideeën met foto’s en reproducties uit kranten en boeken, die hij ook in zijn onderwijs gebruikt. In de jaren 1930, wanneer hij in Parijs woont, laat hij zich in zijn werk steeds sterker beïnvloeden door organische vormen ontleend aan de natuur. Zijn inspiratie haalt hij uit wetenschappelijke publicaties, microscopische beelden en illustraties uit encyclopedieën over biologie en paleontologie.
Met bijna 300 meesterwerken neemt de tentoonstelling “Par-delà les Mille et une nuits. Histoires des orientalismes” in Louvre-Lens de bezoekers mee op een reis door de tijd. Ze laat zien hoe vormen, beelden en kennis zich verplaatsen, veranderen en nieuwe betekenissen krijgen. De tentoonstelling volgt de vele levens van kunstwerken: van hun ontstaan en omzwervingen tot hun herinterpretaties, en stelt vragen over hoe verhalen worden opgebouwd, doorgegeven en telkens opnieuw worden herschreven.
Aan het begin van de 18e eeuw publiceert Antoine Galland in het Frans De Duizend-en-een-nacht, een bundel verhalen met wortels in Indiase en Perzische tradities, die vanaf de 9e eeuw in het Arabisch werden overgeleverd. Rond de figuur van Sjeherazade ontstaat een rijke vertelwereld waarin verhalen een middel zijn om te overleven, te verbeelden en kennis door te geven. Het enorme succes van deze verhalen in Europa beïnvloedt het beeld van het Oosten diepgaand en weerspiegelt tegelijk zowel een verlangen naar het onbekende als de blik van de samenlevingen die ze omarmen.
Dit verhaal begint echter veel eerder. Al in de middeleeuwen zorgen handel, diplomatie en culturele contacten voor een intensieve uitwisseling van objecten, motieven en ideeën rond de Middellandse Zee en ver daarbuiten. Kostbare stoffen en voorwerpen belanden in kerkelijke schatkamers en vorstelijke collecties, waar ze worden bewaard, hergebruikt en aangepast. Wetenschap, kunst en literatuur uit de islamitische wereld zijn wijd verspreid en maken deel uit van het Europese denken. Het Oosten verschijnt hier niet als één vaststaand geheel, maar als een veelzijdige en voortdurend veranderende werkelijkheid.
“Par-delà les Mille et une nuits. Histoires des orientalismes” volgt het lange en soms onverwachte traject van objecten door de tijd. Verzameld, bewonderd, hergeïnterpreteerd of verkeerd begrepen: elk object draagt sporen van zijn gebruik, zijn reizen en de blikken die het door de eeuwen heen hebben gevormd. De tentoonstelling brengt topstukken samen uit de collectie Islamitische Kunst van het Louvre, aangevuld met uitzonderlijke bruiklenen uit Franse en Belgische collecties. Vanuit een chronologisch en kritisch perspectief belicht ze de culturele uitwisseling tussen Oost en West, van de middeleeuwen tot vandaag. Van Parijs tot Isfahan, van het Alhambra tot Caïro, van Constantinopel tot Venetië en Algiers: een reis door tijd en ruimte waarin objecten, mensen, verbeelding en verhalen elkaar ontmoeten.